Nintendo Entertainment System

Nintendo Entertainment System (conocida también como NES o Nintendo NES)^[4] fue una videoconsola de ocho bits perteneciente a la tercera generación en la industria de los videojuegos. Fue lanzada por Nintendo en Norteamérica, Europa y Australia entre 1985 y 1987. En la mayor parte del continente asiático, incluyendo a Japón (donde se comercializó por primera vez en 1983), China, Vietnam, Singapur y Filipinas se la conoció con el nombre de Family Computer (ファミリーコンピュータ, Family Computer^?), abreviado comúnmente como Famicom (ファミコン, Famicom^? escuchar ▶^?/i, o simplemente FC). En Corea del Sur se llamó Hyundai Comboy (현대 컴보이) y fue distribuida por Hyundai Electronics, mientras que en regiones como Rusia y el sur de Asia pasó a denominarse Dendy (Де́нди) y Tata Famicom, respectivamente. En 1990, la Super Nintendo reemplazó a Nintendo NES en el mercado.

Está considerada como la videoconsola más exitosa de su época^{[5] [e]} y contribuyó a revitalizar de forma significativa la industria estadounidense de los videojuegos, la cual había sufrido previamente una debacle financiera que ocasionó que varias empresas especializadas quebraran,^[6] además de establecer el nivel estándar para consolas posteriores en aspectos primordiales como el diseño de cada juego^[f] y planteamiento de mandos.^[g] Asimismo, a partir de esta consola Nintendo estableció un modelo de negocios estandarizado en la era contemporánea y referente a la licencia de software para desarrolladores tipo

Lanzamiento en Japón: Famicom

Tras una serie de redituables lanzamientos arcade a principios de los años 1980, Nintendo concibió la producción de una videoconsola a base de cartuchos.^[8] Bajo este concepto, Masayuki Uemura y su equipo Nintendo R&D se encargaron de diseñar un sistema de juego que fuera menos costoso que sus competidores directos y que además tuviera un desempeño exitoso en el mercado con el fin de que no pudiera ser sobrepasado a nivel comercial por otros sistemas rivales, por lo menos en un período de un año.^[9] Su lanzamiento se produjo en Japón el 15 de julio de 1983, teniendo un precio de 14 800 JPY y siendo acompañada de tres exitosos «juegos incluidos» de tipo arcade (Donkey Kong, Donkey Kong Jr. y Popeye). No obstante, después de haber logrado buenas ventas en sus primeros meses,^[10] se evidenció un fallo técnico en la Family Computer (mejor conocida como Famicom) producido por una colocación deficiente del circuito integrado, lo cual causaba que el sistema se «congelara» apenas era ejecutado el software. Después de arreglar la deficiencia con una nueva placa base, lo cual requirió el cese temporal de la distribución de la Famicom en el mercado, su popularidad se disparó, superando a nivel comercial a su competidor directo, Sega SG-1000, y pasando a convertirse en el sistema más vendido en Japón para finales de 1984 —hasta ese entonces, Nintendo había vendido más de dos millones y medio de Famicoms en territorio japonés—.^{[11] [12}

The Simpsons: Bart VS The Wold

he Simpsons: Bart Vs. The World es un videojuego lanzado en 1991 por Acclaim para diferentes sistemas. Fue desarrollado por Imagineering. Está basado en la serie de dibujos animados Los Simpson.

The Simpsons:Bart VS The Wold
Desarrolladora(s)	Imagineering
Distribuidora(s)	Acclaim
Fecha(s) de lanzamiento	Diciembre de 1991
Género(s)	Videojuego de plataformas
Modos de juego	1 jugador
Plataforma(s)	Amiga, Game Gear, NES, Sega Master System.

Street Fighter IV

Street Fighter IV es un videojuego de lucha producido por Capcom. Tiene versiones en a máquinas recreativas , iPhone, PlayStation 3, Xbox 360 y PC. El juego para salas recreativas fue realizado en Japón el 18 de julio de 2008 con importaciones de máquinas recreativas en salas norteamericanas en agosto.^[2] Las versiones de consola para PlayStation 3 y Xbox 360 fueron realizadas el 12 de febrero de 2009 en Japón y en Norteamérica el 16 de febrero, con fecha previa para el 18 de febrero. La fecha oficial en Europa fue el 20 de febrero.^[3] Una versión de Windows fue realizada el 2 de julio de 2009 en Japón,^[4] el 3 de julio en Europa^[5] y el 7 de julio en Norteamérica.^[6] Desde el 31 de marzo de 2009, Street Fighter IV ha vendido cerca de 2.5 millones de unidades en todo el mundo.^[7] La version de iPhone fue lanzada en marzo de 2010 y ya se ha colocado como la septima aplicacion de pago mas descargada de iPhone.

Aunque Street Fighter IV destaque por tener modelos y entornos tridimensionales, la jugabilidad mantiene el plano bidimensional, permitiendo a la cámara libertad de movimiento en el plano tridimensional en ciertos momentos durante los combates, creando efectos cinematográficos. El productor Yoshinori Ono declaró su interés de mantener la cercanía con Street Fighter II. En este título se introdujo un nuevo sistema llamado "Focus Attack" ("Saving Attack" para la versión japonesa), así como Ultra combos. Se recupera el esquema tradicional de control de seis botones, con nuevas características y movimientos especiales integrados al sistema de ejecución, combinando jugabilidad clásica con novedades adicionales.^[8]

Stephen Kleckner de 1UP.com declaró que el juego era similar a Super Street Fighter II Turbo en esencia, pero también con elementos de Street Fighter III: Third Strike - Fight for the Future.^[9] Presionando los dos botones ligeros de ataque ejecuta ataques de lanzamiento, y los dos botones fuertes para la acción personal o provocación. Presionando los dos botones medianos ejecuta el contra-ataque. Las carreras (o acciones de esquivar) y las recuperaciones rápidas también destacan en el juego. C.Viper es el único personaje capaz de realizar un salto alto.^[9]

Se consideró introducir rondas de bonificación como el escenario de destrucción del coche de anteriores Street Fighter. Más tarde Ono declaró que estas rondas de bonificación no estarían en la versión de recreativa, dando como razón que el tiempo invertido por los jugadores en estas rondas es tiempo durante el cual no tienen oportunidad de perder, y en consecuencia las máquinas toman más dinero.^[10] [11


Todos los personajes y escenarios en Street Fighter IV están renderizados como modelos tridimensionales con poligonos, parecido a la sub-serie Street Fighter EX que Capcom produjo con Arika. No obstante, hay un par de diferencias clave: El director artístico y diseñador de personajes Daigo Ikeno, que trabajo previamente en Street Fighter III: Third Strike - Fight for the Future,^[12] añadió un efecto artístico parecido a la Shodō para darles un dibujado parecido al trazado a mano con efectos visuales basados en pinceladas, manchas y sprays de tinta que aparecen durante los combates.[8

Game Boy

Game Boy (Japonés: ゲームボーイ "Gēmu Bōi") es una serie de videoconsolas portátiles alimentadas con pilas (a excepción del modelo SP y Micro) y comercializadas por Nintendo. Es uno de los sistemas más vendidos hasta la fecha.^[2] Comenzó como un modelo de consola parcialmente experimental, y en su primer año vendió relativamente poco (la Mega Drive de SEGA, por ejemplo, vendió 2 millones de consolas su primer año en el mercado), alrededor de los 4 millones de unidades en todo el mundo. Sin embargo, con la llegada del fenómeno Tetris y el grandísimo apoyo de los licenciatarios que trabajaban para NES y Super Nintendo (Capcom, Konami, Enix/Quintet, Namco, Culture Brain, Jaleco, Interplay, Ocean, Square...) las ventas se dispararon. Sólo el modelo clásico (Game Boy original) consiguió vender hasta 1998 más de 100 millones de unidades en todo el mundo. Más adelante, la GB Color añadiría en tres años cerca de 30 millones de unidades. La Game Boy Advance terminaría con más de 75 millones. En total, más de 200 millones de sistemas con la marca 'Game Boy' se han vendido desde principios de los 90 hasta mediados de la primera década del nuevo siglo. La otra portátil de Nintendo, la Nintendo DS, ha vendido desde su lanzamiento a finales de 2004 hasta diciembre de 2008 más de 90 millones de unidades, renovando así el éxito del mercado portátil de Nintendo.

La Game Boy se llamaba en su fase prototipo Dot Matrix Game o DMG, nombre que conservó en sus registros de número de modelo desarrollado por la división Intelligent Systems encabezada por Gunpei Yokoi y lanzado al mercado el 21 de abril de 1989 en Japón.

Ballon fight

El jugador controla a un personaje llamado Balloon Fighter que vuela gracias a dos globos atados a su espalda. El objetivo de cada nivel es derrotar a todos los enemigos en pantalla, haciendo que los globos de éstos exploten. Una vez que explotan, caerán a tierra y es aquí donde se les debe pisar para vencerlos de forma definitiva, ya que de lo contrario hincharán otro globo para permanecer en la pantalla.

Si, por el contrario, son los enemigos los que explotan uno de nuestros globos, se ralentizará el movimiento de nuestro personaje. Si explotan ambos globos, el jugador pierde una vida en el juego. Este no es el único peligro que corre el jugador, ya que al planear cerca del agua, pueden surgir enemigos acuáticos que nos derroten automáticamente.

Los niveles se van sucediendo de esta forma, y van apareciendo nuevos y más veloces enemigos. El juego tiene un modo para dos jugadores en el que cada uno controla a un Balloon Fighter, y además de ir avanzando de nivel en nivel de forma cooperativa, un jugador puede explotan también los globos del compañero, volviéndose así el juego más competitivo. Además, se incorpora un minijuego llamado Balloon Trip, consistente en avanzar por una pantalla de scroll lateral explotando burbujas.

Además de las versiones de NES y de máquinas Arcade ya mencionadas, este juego ha visto la luz en otros sistemas, como el NEC PC-8801, las máquinas Game & Watch, dos versiones para Game Boy, además de un port del original para ésta última plataforma, incluido dentro de la serie NES Classics. El universo que plantea este juego puede encontrarse mencionado también en otros juegos en forma de guiños o cameos:

• Existe un trofeo llamado Balloon Fight en el juego Super Smash Bros. Melee, además de otro trofeo llamado Flipper, que representa un ítem giratorio de este juego (que además es un objeto que se puede manejar, no solo es un trofeo, remplazando al Bumper de Super Smash Bros.Pero desapareció en Super Smash Bros. Brawl,donde fue que reapareció el Bumper.).
• En la serie de juegos de WarioWare, algunos de los minijuegos del personaje 9 Volt están basados en este juego.
• En el juego Tetris DS, la estética de Balloon Fight se aplica en forma de fondo de escenario y música en el Modo Táctil.
• Este juego se puede conseguir dentro del Animal Crossing de Gamecube

Legend of Zelda: Ocarina Of Time 3D

Sabemos que The Legend of Zelda: Ocarina Of Time 3D para la nueva portátil de Nintendo, no
llegará a occidente hasta la celebración del próximo E3, una edición del 2011 que nuevamente se celebrará en la ciudad americana de Los Ángeles, y en donde todas las compañías presentarán sus mayores propuestas.

Esto no quiere decir que The Legend of Zelda: Ocarina Of Time 3D no se termine antes, sino que simplemente Nintendo quiere organizar un calendario de lanzamientos equilibrado y discreto, para no perjudicar a otras empresas. Hoy Reggie Fils-Aime, presidente de Nintendo en USA, ha querido comentar precisamente este tema. Es más, Reggie asegura que el desarrollo de Zelda para 3DS está “casi terminado”, aunque su lanzamiento se dará a conocer cuando “tenga sentido”.





First4figures ha presentado una nueva figura basada en el modelo de Dark Link de The Legend Of Zelda: Ocarina of Time, aunque la primera aparición de este personaje fue mucho antes, en 1987, en el juego The Adventure of Link lanzado para NES.

Dark Link es uno de los enemigos más duros de la saga y en The Legend of Zelda: Ocarina of Time aparece como un subjefe en el Templo del Agua. Este 'doppelgänger' o gemelo malvado es capaz de copiar prácticamente todos los ataques de espada del héroe de Zelda.

La figura mide 30,5 cm, incluye un tarjeta a modo de certificado de autenticidad y se venderá en dos ediciones distintas: la normal, de la que se producirán 2500 unidades y que se comercializará a un precio de 169,99 dólares; y la exclusiva (tan solo 500 unidades) que costará 189,99 dólares e incluirá luz en los ojos y la base.

La escultura ha sido diseñada por el artista Goran Sadojevich y está completamente pintada a mano. First4figures ya ha abierto el plazo de reservas que terminará el próximo verano, cuando la figura llegue al mercado.

Nintendo 3DS

	Nintendo 3DS (nombre oficial) es la sucesora de la Nintendo DS. Se trata de una videoconsola portátil de la multinacional de origen japonés, Nintendo, para videojuegos y multimedia. El nombre es una unión de "3D" (por el efecto tridimensional de su pantalla) y "DS" (Developer's System, el sistema de los desarrolladores. También puede ser un juego de palabras entre 3-D y Dual Screen, debido a su doble pantalla). En las patentes recientes de Nintendo se han registrado las marcas Nintendo 3DS, 3DSWare para las descargas y 3DSPlay.[1] Su fecha de lanzamiento se efectuará en Europa el 25 de marzo, a un precio de 250 €; en Japón el 26 de febrero al precio de 25.000 ¥ y en Estados Unidos el 27 de marzo a un precio de 249,99$.[2] Aparte de su capacidad para mostrar imágenes en 3D, también se sabe que poseerá juegos de realidad aumentada y se podrán disfrutar de películas en 3D. Otras empresas independientes de Nintendo: el canal deportivo de televisión europeo Euro Sport y Aardman (creadores de Wallace y Gromit) ofrecerán videos y series en 3D.[3] [4

Super Mario Bros 3

Super Mario Bros. 3 (スーパーマリオブラザーズ3, Sūpā Mario Burazāzu Surī^?, también conocido como Mario 3, Super Mario 3 y SMB3) es el último videojuego de plataformas de la franquicia Mario para la consola Nintendo Entertainment System. Salió a la venta el 23 de octubre de 1988 en Japón y el 12 de febrero de 1990 en Estados Unidos. Al igual que en títulos anteriores, SMB3 fue diseñado por Shigeru Miyamoto, mientras que la banda sonora fue compuesta por Kōji Kondō. El juego retoma la historia del primer título, en la cual los fontaneros Mario y Luigi deberán salvar a la Princesa Peach de las garras del Rey Koopa.

Antes de su venta en Estados Unidos, imágenes del juego de Super Mario Bros. 3 aparecieron en la película The Wizard, motivo que ayudó a impulsar el juego entre los aficionados. Sin embargo, SMB3 ya era accesible en algunas máquinas PlayChoice-10. Tras su lanzamiento, el juego fue un éxito comercial y se ha convertido en uno de los videojuegos más vendidos en la industria.^[1] Super Mario Bros. 3 fue bien recibido por la crítica y ha sido incluido en numerosas listas de videojuegos.

El éxito del juego derivó en una adaptación a una serie animada basada en sus elementos y en el relanzamiento del juego en otras consolas años más tarde. El juego se renovó y se volvió a publicar en la compilación Super Mario All-Stars para la consola Super NES en 1993 y en Super Mario Advance 4: Super Mario Bros. 3 para la Game Boy Advance. El 5 de noviembre de 2007 se relanzó para la Consola Virtual de Wii en su versión original de 8 bits.[2

Arcade Donkey Kong

	Recreativa de Donkey Kong Primera aparición Donkey Kong (1981) Creador(es) Shigeru Miyamoto Voz original Kevin Bayliss (1994-2001) Isaac Marshall (1996-hoy) Jim Cummings (2005) Doblador en Hispanoamérica Rubén Cerda
	Es un juego de máquina recreativa creado por Nintendo en el año 1981. Es un primitivo juego del género plataformas que se centra en controlar al personaje sobre una serie de plataformas mientras evita obstáculos. La historia no es muy compleja, pero funciona para la época. El juego consiste en que Mario (en el juego, Jumpman) debe rescatar a una dama que habìa capturada un enorme mono llamado Donkey Kong. Estos dos personajes se volvieron dos de los personajes de Nintendo más famosos. Este juego fue el último esfuerzo de la compañía japonesa para penetrar con éxito en el mercado Norteamericano. Hiroshi Yamauchi, el presidente de Nintendo, asignó el diseño del juego a Shigeru Miyamoto. Basándose éste en múltiples inspiraciones, incluyendo Popeye y King Kong, Miyamoto creó los escenarios y diseñó el juego, junto el jefe de sistemas de Nintendo, Gunpei Yokoi. Estos dos hombres crearon unos nuevos gráficos usando técnicas de caracterización, incluso escenas entre niveles para hacer avanzar la historia del juego, integrándola así en el mismo. A pesar de las dudas que surgieron por parte de miembros de Nintendo en América, Donkey Kong fue un gran éxito en Norteamérica y Japón. Nintendo autorizó a Coleco para que hiciese las versiones domésticas en diversas plataformas. Otras compañías se limitaron a hacer juegos con el mismo esquema para evitar pagar a Nintendo por su idea. Los personajes creados por Miyamoto aparecían en múltiples lugares, como cajas de cereales y dibujos animados. Universal City Studios denunció a Nintendo alegando que Donkey Kong violaba los derechos de autor de King Kong, pero tal demanda no prosperó. El éxito de este juego puso a Nintendo en una posición privilegiada para dominar el mercado de los videojuegos durante la década de los 80 y principios de los 90

Donkey Kong

La historia de Donkey Kong se inició con un videojuego de Arcade del año 1981 llamado Donkey Kong. Fue desarrollado íntegramente por Shigeru Miyamoto, creador de Mario Bros.

En él aparece un carpintero, llamado Jumpman (más tarde conocido como Mario), que debe rescatar a su novia: Pauline de las garras de un gorila gigante, Donkey Kong, esquivando todos los objetos que le lanza el gorila y llegar a quitar unos tornillos amarillos para que caigan todas las plataformas y así hacer que DK caiga al vacío y rescatar definitivamente a Pauline. Una vez hecho esto, el juego comienza de nuevo.

Donkey Kong también aparece en el videojuego de Arcade Donkey Kong Junior de 1983, secuela del anterior. Esta vez el jugador controla al hijo de Donkey Kong, quien tiene que rescatar a su padre que ha sido encerrado por Mario en una jaula.

Más tarde, Rare empezó a crear juegos en los que el personaje Donkey Kong, era el protagonista, entre los que se incluyen Donkey Kong Country, Donkey Kong Land y Donkey Kong 64. Desde el lanzamiento de Donkey Kong Country, Donkey Kong Junior pasa a ser Donkey Kong (también conocido como DK), mientras que su padre, el Donkey Kong original, es ya un gorila anciano y se llamaría Cranky Kong.

Con una mecánica simple, el gorila, acompañado de alguno de sus amigos debía superar una serie de obstáculos y vencer enemigos al tiempo que tomaba el mayor número de bananas posible antes de llegar al final.

Es en estos juegos en los que el King K. Rool, un malvado lagarto, se muestra por primera vez como villano en los videojuegos de Donkey Kong.

Tras varios años de titulos menores y sin tener muy claro por donde encaminar la saga, Nintendo anunció en el E3 del año 2010 una nueva entrega de la saga Donkey Kong Country desarrollado por Retro Studios: Donkey Kong Country Returns.

Jumpman

Jumpman es un juego de plataformas. Fue escrito por Randy Glover y publicado por Epyx en 1983. Originalmente desarrollado para el Atari 400/800, se realizaron versiones para Commodore 64, Apple II y PC.

"Jumpman" fue el nombre original de Mario utilizado en el juego de 1981 Donkey Kong, que incluyó varios elementos (como las escalas y niveles del juego) aspectos que aparecen en Jumpman.

Cuando Nintendo se dio cuenta de que este nombre ya estaba ocupado, lo cambiaron a Mario, en honor a Mario Segali, dueño del primer local de las oficinas de Nintendo en América, con quien tenía cierto parecido físico. Ese parecido se debía a que, cuando crearon a jumpman la tecnología no permitía dejar un espacio entre la nariz y la boca por lo que le pusieron bigote y, debido también al bajo nivel del realismo del movimiento del pelo, decidieron ponerle una gorra.